“音樂會劇場”（Concert Theatre）是旅英臺灣音樂家張安婷首創(chuàng)的將音樂和戲劇結(jié)合的表演形式，同名劇團活躍在英國藝術(shù)界。

“音樂會劇場”的作品《大地之吻》（Kiss of Earth）把莎士比亞的《羅密歐與朱麗葉》和斯特拉文斯基的《春之祭》相結(jié)合，配上旋轉(zhuǎn)鋼琴舞臺和意大利半面具即興喜劇人物，推出古老經(jīng)典作品的全新演繹版本。

臺灣/澳大利亞雙重國籍的陳佳貝（Belle Chen）從皇家音樂學(xué)院（Royal Academy of Music）鋼琴演奏碩士畢業(yè)后，目前持畢業(yè)生企業(yè)家簽證，在英國發(fā)展自己的音樂事業(yè)。

陳佳貝此次加入《大地之吻》的主創(chuàng)團隊，演奏鋼琴，也參與編曲和即興表演的環(huán)節(jié)。

她在接受子川專訪時談到自己在英國學(xué)習(xí)、工作經(jīng)驗，介紹《大地之吻》的不同之處，還談到自己的古典音樂理想。

子川：你之前在澳大利亞獲得鋼琴本科，后來為什么選擇來英國皇家音樂學(xué)院深造？

陳佳貝：因為我身邊的很多朋友都來英國學(xué)習(xí)，聽他們講過在這邊上課的經(jīng)驗，非常感興趣，就親自來這里考察了一下。當(dāng)時我跟伊恩·方丹（Ian Fountain）教授一起上課，非常喜歡，就決定過來學(xué)習(xí)。

子川：在這邊讀鋼琴演奏碩士有什么不一樣的感受？

陳佳貝：皇家音樂學(xué)院的環(huán)境非常多元化，老師會鼓勵我們想一些如何用古典音樂跟現(xiàn)代元素相結(jié)合的點子，比如與視覺藝術(shù)或者其它音樂領(lǐng)域的人合作。

這里也有各種人才，同學(xué)之間會交流想法，令我大開眼界。兩年碩士期間，我們要做自己的項目。

我做了一個叫《聆聽倫敦：第一印象》（Listen，London）的項目。把倫敦街頭的各種聲音—觀光客喝茶、公園里的鳥鳴或狗叫的聲音等等—與古典音樂結(jié)合在一起，營造一種類似電影的氛圍。聽的人會感覺自己就是坐在這個公園中。

我畢業(yè)的時候公布了這個項目，之后把它做成了一張CD，還被英國著名音樂制作人布萊恩·伊諾（Brian Eno）選為2014年Noise藝術(shù)節(jié)“策展人音樂選擇”獎。

除了畢業(yè)演出，那兩年期間我也彈過很多場演出。

子川：來英國學(xué)習(xí)有沒有使你的音樂風(fēng)格發(fā)生變化？

陳佳貝：改變了蠻多的。來英國之前我都是很傳統(tǒng)的演奏，獨奏或協(xié)奏曲，室內(nèi)音樂。來這邊之后開始嘗試跨領(lǐng)域合作，比如，參與張安婷的“音樂會劇場”（Concert Theatre）。

我還與一些視覺藝術(shù)家、做實驗性音樂的藝術(shù)家有合作。

子川：那你是如何加入到“音樂會劇場”這個項目中的？

陳佳貝：我們是校友，我是從一位教授那里了解到張安婷的，后來她找到我談這件事。當(dāng)時除了我和她還有另一位鋼琴家，互相學(xué)習(xí)。

我從“音樂會劇場”中學(xué)到將音樂和肢體融合起來，表達不一樣的感受。

子川：“大地之吻”去年做過演出，當(dāng)時叫《春之祭/羅密歐與朱麗葉》（The Rite of Spring/Romeo and Juliet）。今年重新演，有什么不同之處？

陳佳貝：有一些變化。整個戲的舞臺設(shè)計和服裝設(shè)計都改了。從視覺的角度，顏色改了，所以整體感覺很不一樣了。

這次我們采用雅馬哈C3鋼琴（YAMAHA C3 from Markson Pianos）。這種音樂會三角鋼琴擁有明亮甜美的音質(zhì)，同時有YAMAHA鋼琴專有的穩(wěn)定性和共振性，非常受歡迎。“音樂會劇場”此次專門為 YAMAHA C3 打造了戲劇道具與結(jié)構(gòu)以制造旋轉(zhuǎn)鋼琴。

鋼琴在舞臺上的位置也有變動，演員入場、出場的位置也相應(yīng)地有所改變，這會影響演員對戲的解讀和表現(xiàn)。所以，新版是一個更精煉的版本。

子川：除了演奏鋼琴，你還參與了創(chuàng)作？

陳佳貝：是的。我參與了編曲和即興演出的部分。

子川：這個戲有什么特別的意義？

陳佳貝：非常特別。它是把莎士比亞這么有名的《羅密歐與朱麗葉》從現(xiàn)代的角度、與現(xiàn)代設(shè)計師合作，又配上斯特拉文斯基著名的曲子，是獨一無二的演繹，創(chuàng)造了一個全新領(lǐng)域。

子川：你現(xiàn)在是畢業(yè)生企業(yè)家（Tier 1 Graduate Entrepreneur）簽證，還做了哪些事情？

陳佳貝：我目前是Eito音樂公司總監(jiān)，正在錄制兩張個人CD，今年會發(fā)行。其中一張是獨奏，一張是與一位小提琴家合作。

同時，我得到母校皇家音樂學(xué)院邀請，回去做客座講師。今年還擔(dān)任學(xué)校鋼琴節(jié)的客座策展人。我還在唱片公司幫助剛畢業(yè)的學(xué)生出專輯。

子川：作為華人藝術(shù)家在英國發(fā)展會不會非常難？

陳佳貝：其實任何藝術(shù)家的發(fā)展都難。作為華人，剛開始做事當(dāng)然很難，剛畢業(yè)踏出這一步非常非常難。

英國本地或者歐洲人在這里呆得比較久，已經(jīng)有自己的人際網(wǎng)絡(luò)，畢竟古典音樂已經(jīng)是他們的傳統(tǒng)，比較了解如何發(fā)展自己以及如何將古典音樂做生活化的應(yīng)用等等。

我覺得，作為華人，來英國學(xué)到最多的一點是如何把古典音樂生活化。我理想中的狀況跟現(xiàn)在差不多，希望做得更多更大，以創(chuàng)新的角度來做古典音樂，演出且與其他音樂家合作，出CD。

子川：近年來隨著郎朗、李云迪等華人明星的出現(xiàn)，古典音樂在華人社區(qū)似乎已經(jīng)更加貼近生活，很多平時不關(guān)注的人也會受到一定程度的影響。你認為古典音樂如何才能更好地走進大眾的生活？

陳佳貝：郎朗和李云迪是非常好的榜樣，他們的效應(yīng)是名人效應(yīng)，大家會先知道他們的名字，再去聽他們的音樂，透過名聲來了解他們的音樂。

同時還有其它的方法，比如說融合視覺的東西，就像電視、電影、廣告等媒介其實都可以融合古典音樂。

其實，最基本的街頭藝人表演也是可以加入古典音樂元素的—各個不同的領(lǐng)域都可以。我希望一步一步慢慢地融入多元化的元素，這樣大家走在路上，一天下來可以聽到很多古典音樂。

《大地之吻》2015巡演場次：

2月4日至7日晚間7:30：The Cockpit

2月22日晚間6:00：Greenwich Theatre

2月28日晚間7:30：Stratford Art House

5月起將至Newbury Spring Festival、Bury St Edmunds Festival、Belper Festival、Deal Festival 、Edinburgh Fringe Festival巡演。

（責(zé)編：尚清）