近兩年，四大名著被陸續(xù)搬上熒屏，不可否認(rèn)，創(chuàng)作者還是抱著敬畏之心想去做好這件事情，但無奈自身和團(tuán)隊能力有限、逐利和浮躁的業(yè)界環(huán)境使然，最終難盡如人意。某位學(xué)者就透露，他當(dāng)年去給新版《紅樓夢》上課，全劇組讀過原著的不超過10人。面對此種絕非個例的創(chuàng)作氛圍，早在2011年4月舉行的電視劇導(dǎo)演年會上，國家廣電總局電視劇司司長李京盛稱，“專家學(xué)者觀眾對‘四大名著’的翻拍有褒有貶，我們也反思了很多管理經(jīng)驗，名著翻拍對普及民族文化還是有作用的，但不能輕易去碰。”李京盛表示，“短期之內(nèi)，四大名著不能再拍了。”

翻拍·動機(jī) 順應(yīng)國際潮流

面對奉為經(jīng)典的老版和觀眾挑剔的眼光，制片方要承受的口水壓力只是大小、而不是有無的問題，但為何還會像搶香餑餑一樣爭取拿到立項？

新版《西游記》制片人張紀(jì)中就坦言，“翻拍的作品一般都是經(jīng)典，比較保險。像四大名著畢竟有那么一本小說，‘平地起高樓’非常難。與老版相比，翻拍時如果能夠融入新的想法，部分觀眾還是能夠接受的。”但從播出后的反饋來看，太多聲音對造型和特效提出了質(zhì)疑，看來還是不能接受。“團(tuán)隊能力和制作水準(zhǔn)真的達(dá)不到，拍什么都有風(fēng)險；電視劇產(chǎn)量一年兩萬多集，有多少能播出來？如果從這個角度看，新版《西游記》還是成功的，它可能有這樣或那樣的缺陷，比如特技沒那么好，但整體上還是有跨越的，比以前已經(jīng)好了很多很多。我覺得，能不能提升和推動同類題材的作品，也是考量一部作品成功與否的標(biāo)準(zhǔn)。新版《西游記》使國內(nèi)的CGI（特效制作）水平提高了很多。”

作為新版《西游記》投資方，慈文傳媒董事長馬中駿就是想做一件有影響力的事情，而且他認(rèn)為翻拍是一種潮流，關(guān)鍵是要與時俱進(jìn)。“翻拍是國際流行的慣例，隨著時代的發(fā)展，名著經(jīng)過重新詮釋所散發(fā)出的不同味道是有價值的。以《西游記》為例，86版的特色是造型的戲曲化，定位的兒童化；新版的造型更接近原著，更原生態(tài)，觀眾群更年輕化、網(wǎng)絡(luò)化。新版有不同的東西。”

華錄百納是新版《紅樓夢》的投資方，在公司副總羅立平看來，當(dāng)初重新拍攝《紅樓夢》的目的很簡單，也很明確，就是要打造一部公司的扛鼎之作。雖然新版《紅樓夢》這桿大旗并沒有如預(yù)期般高高飄揚(yáng)，口碑和收視也難盡如人意，不過羅立平還是認(rèn)為，該劇從籌備到播出歷經(jīng)十年，這期間正是因為有了“重拍《紅樓夢》”這樣的標(biāo)桿式任務(wù)，公司上下在一種潛移默化的氣氛中出品了多部佳作，如《雙面膠》、《媳婦的美好時代》、《黎明之前》等。

翻拍·效益 數(shù)錢伴著挨罵

對于翻拍四大名著而言，彈多于贊在意料之中，穩(wěn)賺不賠也在意料之中。除了尚未播完的新版《西游記》，在已經(jīng)落定的其他三部中，盈利最多的是《三國》，在50%左右，也是創(chuàng)下當(dāng)時市場行情之最。盈利最少的是《紅樓夢》，僅為20%，這與周期過長，中間導(dǎo)演幾易其主有很大關(guān)系。

馬中駿告訴記者，新版《西游記》是微利，由于現(xiàn)在還有一些版權(quán)正在洽談，所以最終能賺多少還不知道。但是當(dāng)初在確定投資的時候，慈文還是冒了很大的風(fēng)險。當(dāng)時購劇的平均價格在100萬/集，而新《西游記》的投資是200萬/集，最后考慮到這個戲?qū)聿コ龊蟮挠绊懥Γ任倪€是下定決心要挑戰(zhàn)一下。

新版的口碑方面，就“新版四大名著，您覺得哪部最好，哪部最差”的問卷，記者調(diào)查了10位媒體人、10位普通觀眾，新版《三國》以14票獲得“最佳”，新版《紅樓夢》以17票評為“最差”。對于新版《三國》的爭議多集中于臺詞穿越，比如，公孫瓚對曹操說話引用了500多年后唐朝詩人高適的“天下誰人不識君”，呂布引用了800多年后宋朝詩人歐陽修的“酒逢知己千杯少”，劉備則引用了1400多年后明末清初思想家顧炎武的“天下興亡、匹夫有責(zé)”等；而對于新版《紅樓夢》的詬病就多了去了，從演員人選、貼片頭造型、詭異的音樂、流水賬式的情節(jié)到頻繁出現(xiàn)的旁白等。

媒體人孟小姐表示，“說實話，我哪個都不喜歡。新版《紅樓夢》，接受不了，風(fēng)格太怪異了，演員也差；新舊兩版《水滸》太像了；新版《西游記》，電腦游戲風(fēng)格的造型也很不喜歡。現(xiàn)在唯一能讓我看進(jìn)去的就是老版的《紅樓夢》，這部戲不是勝在技術(shù)和技巧，它是勝在演員和文化氣質(zhì)，所以很耐得住回味，并不會覺得過時。”

雖然新版《紅樓夢》是自己的“孩子”，但羅立平客觀地表示，“畫面精致只是一方面，故事的挖掘的確有一些遺憾。任何事情不能是形式大于內(nèi)容，使勁要使對地方，這個戲出現(xiàn)的一些問題也是今后的經(jīng)驗和教訓(xùn)。”

翻拍·超越 技術(shù)都有提高

新版有沒有超越老版之處？有。凡是技術(shù)的都有提高。羅立平總結(jié)說，“我認(rèn)為四部作品從制作上都是精益求精，并且都達(dá)到了當(dāng)下比較高的水準(zhǔn)，這在一般的普通作品中是達(dá)不到的。”

的確如此，像新版《三國》的戰(zhàn)爭戲份，鏡頭更寫實，場面更開闊；新版《紅樓夢》唯一值得稱道的也就剩下畫面精美了；即便是新版《西游記》中令人失望的特效在張紀(jì)中看來也推動了國內(nèi)CGI的水平，領(lǐng)跑同類題材劇。

新版四大名著給業(yè)界樹立了技術(shù)新標(biāo)桿，對熒屏的影響又是怎樣的呢？至少目前來看，距離“經(jīng)典”二字尚有差距。記者想起一位業(yè)內(nèi)人士的名言：反復(fù)播出的劇目不一定是經(jīng)典，但經(jīng)典的劇目一般都會被反復(fù)播出。每到寒暑假，老版的四大名著絕對是無可爭議的熒屏霸主，以今年春節(jié)為例，老版的《西游記》和《紅樓夢》以及《步步驚心》、《潛伏》就是重播熱劇。新版四大名著中，記者只看到了《水滸傳》，這或許與該劇有些許“系列劇”的特色不無關(guān)系。

兩年的時間或許太短，不足以檢驗出誰是真金。雖然新版《西游記》罵聲一片，但馬中駿還是抱有樂觀心態(tài)，“新版至少有二十年的生命力，劇情中很多人生的智慧，人性閃光的東西，比如師徒四人西行八十一難戰(zhàn)勝自己心魔的歷程，老版在這一塊并沒有明確強(qiáng)調(diào)。至于造型，剛看到時我也很忐忑，但重拍就是挑戰(zhàn)，我一直拿埃菲爾鐵塔作比喻，這個鐵家伙剛到巴黎時，市民都覺得難看，現(xiàn)在成為了巴黎的象征。有爭議也沒什么大不了，任何一種結(jié)果都是正常的。”羅立平對于新版的流行程度并沒有那么樂觀，“僅僅提升制作水準(zhǔn)是不夠的，經(jīng)典最核心的東西還是文化，這點恰恰是新版做得不夠的地方。”

來源：北京晨報 編輯：于姝楠