中國日報網站消息：李安，笑了，這位中國導演，又一次站在美國領獎臺上，笑得那么儒雅。由他導演的《斷臂山》昨天在美國金球獎上大獲成功，獲得最佳影片、最佳導演、最佳劇本和原創歌曲四項大獎。李安外表似一個平靜而低調的東方儒者，但拿出他的導演履歷和獲獎經歷，你會發現他簡直是個驚天傳奇。這絕對是一個跨文化的大導演。但就像任何一位成功者一樣，失敗、潦倒、無人理睬，這些霉運也曾伴隨著李安。但最后他還是成功了，其中必然有他的智慧和魅力。
家中收藏柜中再添金球
國際上最有名的電影獎項，無非是奧斯卡金像獎、戛納金棕櫚獎、柏林金熊獎、威尼斯金獅獎、美國金球獎，而這位導演拿多少呢？一個金人，兩只金熊，一只金獅，兩只金球。雖然就缺一片金棕櫚，但拿過那么多頂級電影獎項的，中國導演中只有他一人(張藝謀拿過一只金熊，兩只金獅，陳凱歌拿過一片金棕櫚，一只金球)，放眼世界，也是寥寥幾人。
美國金球獎被稱為是奧斯卡的風向標，誰拿了當年的金球，獲得奧斯卡的概率就極高了。李安的《斷臂山》經過兩年準備，但因為是同性戀題材，在拍攝期非常低調，所以李安這回幾乎是悄悄地拿了一顆炸彈，出人意料地炸響。先是在威尼斯搶了一只金獅，昨天《斷臂山》又在美國金球獎上風卷四項大獎。
《斷臂山》直指奧斯卡
雖然今年3月的奧斯卡提名還沒出來，但昨天在金球獎上如囊中取物般輕松的李安，必定將是奧斯卡最佳影片、最佳導演的大熱門。這兩項大獎，至今還沒有一位中國導演獲得過提名。中國導演的作品一般只能參加最佳外語片獎或其他小獎的提名，而就是奧斯卡的最佳外語片獎，到目前為止，也只有李安的《臥虎藏龍》才獲得過。
《斷臂山》講了什么呢？這是一部講述美國西部牛仔的同性戀電影。根據美國普利策獎獲主安妮·普勞克絲的同名短篇小說改編，背景是美國懷俄明州。講述了兩個美國牛仔相愛，卻迫于社會壓力結婚生子，他們從年輕演到中年，彼此的感情牽扯長達20多年。
跨中西方文化的大智慧者
據已有資料顯示，“李安1954年出生在臺灣，祖籍江西。1975年他從臺灣大學藝術學院畢業后前往美國留學。先是在伊利諾斯大學學習戲劇導演，獲戲劇學士學位。后又前往紐約大學學習電影制作，并獲得電影碩士學位。李安是一個自小在傳統中國家庭里長大的人，但他不僅拍出了反應中西方文化差異及矛盾的《推手》、《喜宴》、《飲食男女》，靠《臥虎藏龍》展示其深受胡金銓影響的‘文俠’之風格，還拍出了令國際影視界一致叫好的《冰風暴》、《理智與情感》及《與魔鬼共騎》等英語片，而這3部影片是分別代表著維多利亞時代的英國及美國南北戰爭時期和上世紀七十年代的社會背景。”
李安同時接受中西方兩種文化熏陶，并在其中汲取養料，融貫中西，有他這樣獨特文化背景的人不多，而若沒有超人的智慧也是不行的。記得李安在威尼斯接受媒體采訪時曾說：“我覺得美國人拍美國人的東西和中國人拍中國人的東西，都會有偏見，常常會陶醉其中。”李安很明白自己的優勢，他作為一個中國人拍美國的東西，拍中國人在美國的生活。
《斷臂山》完全是一部美國電影，為什么會去拍，李安說：“美國真實的西部和西部片中的西部是兩回事，我覺得很新鮮，很有意思。”而這樣一部美國片，又如何反映李安的跨文化的思想呢？李安如此巧妙地回答：“愛是能夠超越文化差異的，當愛來臨時，異性之愛與同性之愛是沒有任何區別的，愛老婆與愛男人是一樣的，在觀看這部電影時，不妨把性別撇在一邊。”李安告訴所有采訪他的記者：“每個人心中都有一座斷臂山。”在李安這個跨文化者看來，只要是真愛是沒有性別的。而電影之所以深受好評，也正是做到了這一點。
曾經6年賦閑在家
李安這幾年在國際影壇上風頭出盡，但在成名之前，他經歷過6年非常潦倒的時光。1984李安以《分界線》作為其畢業作品，從紐約大學畢業。但在接下來的6年時間里，沒有人找李安拍電影，他完全靠妻子微薄的薪水度日，據說甚至當起了“家庭婦男”。但他從來沒有對電影喪失信心。因為他說過：“我思故我在。我愿意fall，西方人說falling in love，墜入愛河，墜入，那個東西對我來說是最浪漫的，包括我拍電影，一定要達到那個勁。”
李安，那時就每天在家里帶孩子、練習廚藝，但閑下來就構想劇本。而機會總是給有準備的人。李安在賦閑在家的6年中，仔細研究了好萊塢電影的劇本結構和制作方式，并構建了自己的電影美學，那就是試圖在中西方文化沖突中找到矛盾點和平衡點。
《推手》一炮打響
工夫不負有心人，在修改了27稿之后，李安于1990年完成了劇本《推手》，該劇本不僅為李安贏得了40萬元獎金，而且使他獲得第一次獨立執導影片的機會。1992年，他親自執導了他的第一部作品，將《推手》搬上了銀幕。這是一部反映在紐約的一家臺灣人生活中的代溝和文化差異的喜劇片，這部影片獲得了金馬獎最佳導演等8個獎項的提名，并獲得最佳男主角、最佳女主角及最佳導演評審團特別獎。此外，該片還獲得亞太影展最佳影片獎。電影中有很多李安6年賦閑在家的影子。《推手》是李安第一部大作品，一出手就不凡，他將兩種文化的沖突聚焦到了家庭中，影評人稱：“既有西方電影文化的表現手段，又兼具東方文化精髓。”
《喜宴》拿下第一只金熊
《推手》、《喜宴》包括后來的《飲食男女》在李安的作品中，被稱為“父親三部曲”。在這一系列中，扮演父親的都是著名演員郎雄。《推手》中的父親是一個中國的功夫大師，兒子在美國工作，他退休后去了美國，因為文化背景的不同，與兒子與洋媳婦發生了矛盾，離家出走，經歷了一系列風波。《喜宴》則是反映了已經在美國工作的同性戀者偉同，為了應付從臺灣趕來的逼婚的父母，與內地來的女畫家協定假結婚的故事。該片用喜劇的方式表現了兩種文化的沖突，又很有人文關懷。《喜宴》讓李安拿下了他的第一只柏林金熊。
1994年，李安的《飲食男女》加入了美國編劇。巧妙地將親情與愛情和中國人最講究的飲食文化結合出來，通過美食來表現“飲食男女，人之大欲”的現代解釋，郎雄扮演的是一位大廚爸爸，與前兩部一樣，這部電影也再次通過家庭關系，展現了李安眼中的中西方差異。該片獲得了奧斯卡最佳外語片提名，同時也為“父親三部曲”畫上了圓滿的句號。
《臥虎藏龍》捧得小金人
從1995年開始，李安連拍三部英語片，當年的《理智與情感》又一次讓他捧回柏林金熊獎，這部電影改編自簡·奧斯汀的名著《理智與情感》，獲得了奧斯卡最佳影片提名。另外，1999年的《冰風暴》與1999年的《與魔鬼共騎》更是讓外國人無比信任這位中國導演拍英語電影的才能。2000年，是拍《臥虎藏龍》的時間了。
《臥虎藏龍》不是爆烈的武打，而是繼承了胡金銓的“文俠”風格，講究的是綿長的韻味，畫面唯美，招術飄逸。李安當時也是靠這部電影拿下了第58屆美國電影金球獎最佳導演獎，之后就拿下了奧斯卡最佳外語片獎的小金人。《臥虎藏龍》十分靈動，竹林這些如畫般的意境在武俠電影中第一次展現得如此完美。李安的武俠片不同于一般的武俠片，他再次展現了他在西方文化熏陶下，對中國傳統武俠的理解，簡約但意味深長。
遭遇《綠巨人》失敗
《臥虎藏龍》似乎讓李安達到了頂峰，但隨后接拍的《綠巨人》卻是票房慘敗，口碑也不好。但看似平靜的李安對失敗從來就沒有屈服過，當現在《斷臂山》如日中天時，他在威尼斯接受媒體采訪時說：“《綠巨人》對別人的意義和對我自己的意義不太一樣……《綠巨人》是最個人的東西，是挖得最深的一部片子，是很私人的體驗。為什么要拍，是因為我覺得暴力很有進攻性的東西都和恐懼有關系，我覺得去挖這種脆弱和恐懼的另一面的東西，是個相當有意思的過程。但片子在發行上的策略沒有給影片本身很好的表現機會。”看來李安對這部《綠巨人》還是情有獨鐘，是不是要多年以后世人才能理解這部電影呢？
獨缺金棕櫚
李安拿遍各大獎項，獨缺金棕櫚，難道他自己也不遺憾嗎？李安之前是這樣回答媒體的：“我也搞不清楚。可能我這個導演不是戛納欣賞的類型，他們自有他們的品位。”
不過世事都有缺憾之處，李安拿不拿得了金棕櫚，這又是誰說得準呢？不過《斷臂山》必定是今年3月奧斯卡最佳影片、最佳導演的大熱門，對于一個中國導演來說，這將是其導演生涯中最巔峰的事情了。（來源：錢江晚報 陸芳/文 ）